一个角色能够在一个故事里表现为多个原型。
另一种理解是，原型是英雄的性格。其他角色代表了英雄的各种可能性，有时候英雄会随着故事的发展聚集吸收其他角色的能量和特点，最后融合入一个完整的人。所有的好故事都是整个人类的故事，讲述了一系列人类共同面对的情况：出生、成长、学习、作为个人而奋斗，还有死亡。故事即是全人类处境的隐喻，角色则象征着人类共有的原型式人格。

保护和服务。愿意为他人牺牲自我利益的人。与牺牲联系在一起。

一般不是大恶人或主要反派。

代表身上被自己厌恶的那些部分，或者不愿意承认的那些秘密–即使对自己也不愿承认。

可以是观众型角色，会跟我们一样无知地面对故事里的非常世界。

戏剧调剂。喜欢为了找麻烦而找麻烦。一般都是催化剂式角色，影响他人的生活而自己不会改变。

你想让观众首先体验到什么？作品的名字是什么？第一句台词？第一个画面？在角色生命中什么阶段开始？需不需要开场白或介绍？直接进入行动？故事刚开始是确立影片调子和风格的绝佳时刻。

不一定需要，由需求而定。

英雄都号称自己过去丰富的经历让他们觉得这样的冒险行动是愚不可及的。他们不会再一次做蠢事了。直到更强烈的、赌注更高的诱因（比如亲友的死亡或绑架）或是因为冒险精神、荣誉感而战胜拒斥感。
会找出一大堆站不住脚的借口。
拒斥召唤可能不是相反，而是有多个召唤，做出选择。
有时英雄是主动探寻召唤的，周围的人会拒斥，向英雄和观众发出警告。这代表着英雄的另一种命运的可能。

导师或者其他强力角色会在冒险没开始以前挡住英雄的去路，质疑英雄坚持下去的价值。

1. 英雄怕什么
   
2. 拒斥的后果是什么
   
3. 如果你的英雄是主动的英雄，有没有向观众阐明危险的其他角色
   

最终冲进冒险是由某种外部力量或内心选择造成，转折点。

促进英雄成长。想办法通过、绕过、收编。

信仰的飞跃，不可逆转，没有退路。因为信仰而起，相信会以某种方式平安落地。

第一印象应该跟正常世界形成鲜明对比。一般来说会更危险，犯错误的代价更高。

目的是在个别领域增强英雄的技能，为智慧更严格的考试做准备。导师可能在。非常世界的建筑或风景的一部分。

喜剧式死党所提供的幽默感，恰恰是坚定严肃的英雄所缺乏的。他们游走于导师和骗徒之间，有时作为良知帮助他，有时搞恶作剧。
很多故事有多个英雄，或者一支各具特殊能力的团队支持。

竞争对手一般不会想杀死英雄。

酒吧是恢复体力、收集传言、认识朋友和遭遇敌人的场所。
音乐、调情、赌博。适合用音乐渲染非常世界的氛围。
冒险旅途种的地点大都是荒凉的，唯有酒馆之类的地方有些性的氛围。

没有英雄能够免除非常世界的仪式和过路费。要么付费通过，要么找路绕行。

英雄被孤立是很常见的。旅途变艰难的时候，伙伴可能会逐渐远去。

有时候英雄资历无法通过关卡，可以用情感大动边界护卫。

戏剧性纠葛，尽管团队看起来被打得四分五裂，其实只是对我们前进意愿的又一次考验。
接近阶段的另一个功能是抬高赌注，让团队更加投入。可能以“滴答作响的闹钟”或者“定时炸弹”，以强调命悬一线的危急感。

压力下新的人格出现。英雄必须在孤立无援的状况下面对事物。他们必须进入连神明自己都不敢去的冥界。那些地方导师无法到达。

重新校准团队、表达顾虑、给予鼓励。
伪装，用智慧。

用力量

不管英雄怎么回避自己的命运，退路迟早会被切断。

英雄的主战场，魔力的关键。
为了获得新生，英雄必须死去。巨大的恐惧、企业的破产、恋爱的完结、旧人格的死去。
所有人经历了死亡边缘之后都会有某种程度的改变。
磨难要与高潮区别开，危急关头。
故事的中心事件，第二幕的主要事件。

中心危机，对称，为第二幕结尾出现转折、关键点提供可能。
第二幕结尾，也就是2/3, 3/4则符合黄金分割，为准备和接近留足空间。
危急关头是把一个故事分成两半的事件。穿过之后英雄会重生，所有一切都会改变。

死亡的苦味会让生活更甜美。接近死亡会让生命更真实。
蹦极、跳伞、过山车，濒死的体验让人更加热爱生活。
一个完全没有压抑再反弹经历的故事是缺心少肺的故事。
观众完全代入主角视角，当英雄死去，变成了没有肉身的视角。扫视周围的人，会不会变成其中一个其他的角色走完之后的故事。情感被压抑。把英雄和观众扔到死亡边缘再抓回来。观众喜欢看到英雄的假死。看一个有认同感的英雄的起死回生相当于蹦极跳的戏剧化。
见证导师的死亡。
为了让死亡发挥作用，英雄不必自己死去，可以作为见证人或是引发死亡的原因。

恶人可以是外在的角色，但更深的层面，英雄最大的对手是自己的阴影。妖魔化。战争片里，敌人成了没有人性的恶魔–那其实是我方保持的天使般正义形象的阴影。恶魔本身是妖魔化。战争片里，敌人成了没有人性的恶魔–那其实是我方保持的天使般正义形象的阴影。恶魔本身是上帝的投影，投射到他身上的是负面的、被舍弃的潜能。

恶人可以看作是英雄中心阴影的人格化。恶人阴暗地、放大并变形地反映了英雄自己的欲望。如果我们向英雄最深的恐惧赋予生命，就会产生恶人。恶人可以死亡，但是不能简单。恶人的故事里，他们是自己的英雄。你应该能从每一个人的角度讲这个故事：英雄、恶人、死党、恋人、伙伴、护卫，还有其他次要的人。每个人都是自己故事里的英雄。至少从恶人的角度走一遍故事。

一般都借助了导师的礼物。把两颗心连在一起的线绳可以成为解决谜团或者化解冲突的关键。

最大的恐惧，面对挑战对手，渡过暴风骤雨。最具有戏剧张力常常来自于挺身反抗父母或权威人物的焦虑。家庭戏是大多数严肃戏剧的核心部分，而对抗父母的情节能够成为深重的磨难。年轻人挑战上一代人是永不过时的好戏。少数情况下，磨难可以成为治愈英雄和父母之间深深伤痕的机会。与父和解。

个体死亡，具备神格。个性向集体转移成神性。

庆祝，讲笑话，吹嘘，冲突，回忆，怀旧。
跨过死亡的深渊之后，人和事物都已经改变了。英雄会边回忆边讲述自己是如何走到这一步的。不合群的英雄可能会回忆起影响过他的人和事，或者说出自己从未透露的人生哲学。
这些场面对观众有着重要的功能，能让我们在刺激的战斗或磨难之后喘口气。角色们可能会回顾目前为止的故事要点，让我们也有机会回顾故事，并且了解角色对故事的感受。
爱情戏。

宝物猎人获得金子，间谍掌握秘密，海盗夺取船只，不自信的英雄重拾自信，奴隶掌握命运。
宝剑，圣杯。
宝物也可能是偷来的，之后会付出巨大代价。

被认可进入小圈子，获得称号，与某种秘密产生了关系。

新的能量，新的认识，新的洞察力，获得对神秘事物的理解。
产生心灵感应，获得神明的能力。
自我觉醒，看清自己。顿悟，理解事物的本质。

被对抗的邪恶势力或死亡污染。士兵可能变得野蛮，警察变得好无底线。血腥和杀戮具有强大的力量，可能会使英雄中毒。

可能改变故事的目的，新剧情，新消息。万能药是偷来的。

打败的势力东山再起。
磨难中杀死的是个喽啰，还有更强大的对手。
复仇的力量会给英雄带来沉重的打击，打伤英雄或者杀死同伴。拿走万能药，绑架朋友，引发追击情节。

加快节奏，为结尾积蓄能量。
追击中扔下有价值的东西减缓复仇势力，象征牺牲。

返回时必须去除旅程的人格，建立一个适合返回正常世界的新人格。它应该能反映旧自我的优点，还有沿途上学到的东西。

复活的一项功能是清洁英雄身上的死亡气息，同时保留他们的收获。

中间的是期中考试，最后的是期末考试。
复活就是英雄最后一次在磨难中面对死亡。

戏剧性的音乐，关键时刻对枪支、手和眼睛的特写，还有时间静止的感觉。
必须表现清楚英雄是在为了活命而战斗。被逼到生死边缘。
英雄一般会死里逃生，或者为了别人牺牲，活在幸存者的记忆里，在某种意义上复活了。观众也是幸存者。
也可以表现为一种艰难的抉择。

在决斗中可以配合语言宣泄情感。最好的方式是情感。

英雄的改变从正常世界到这里，逐渐达到最高。

设置高空戏，表现从非常世界生还失败的危险。
有人会质问英雄是假冒的，英雄需要展示证据。旅途给英雄的真正宝物不是纪念品，而是持续的内心变化与成长。

成员的死，牺牲生命，放弃自己一部分人格，失去身体的一部分。

一个理想的高潮会考验所有他学的东西，并让他表现自己已经吸收了沿路上导师、变形者、阴影、护卫和伙伴等各角色的能量。
表现英雄发生了真正的变化，旧的自我必须被证明完全死去。诱惑和癖好曾经让旧的自我沦陷。
只让英雄周围的人注意到他的改变是不够的，英雄自己谈论改变也是不够的。观众必须能够通过他的穿着、行为、态度和行动看出改变。

完结感。提出新问题也可以。

重放开始时的画面，抑或重复第一幕里的情形或一句对话。很多音乐作品在结尾时回到一开始的主题，对其进行变奏。

婚礼。新的关系。回答第一幕提出的问题。

好的回归应该在解开情节线索时引发一定的惊奇。意料之外，突然真相大白的感觉。逆转。

它能证明英雄去过那里，表现出死亡是可以战胜的。
可以是金钱、名声、权力、爱情、和平、幸福、成功、健康、知识，或一个可以传颂的故事。
最好的万能药能给英雄和观众更多的感悟。
如果没有带回可以分享的东西，他就不是英雄，而是自私卑鄙的蠢蛋。
他没有学到东西，也没有成长。
回归阶段承担了更大的责任，放弃了孤立的身份。
悲剧的英雄也可以为观众带来收获。观众可以看到错误，以及错误带来的后果。
没能携万能药回归的惩罚是：英雄或者其他人命中注定要重复经历磨难，知道他成长，把万能药带回家分享。

表现角色们未来的发展，给故事收尾。

过于唐突、持久、缺乏焦点、缺乏惊奇。
支线线索没有收尾。
支线情节在每一幕里一场，回归阶段完结。
有时结尾越简单越好。
一个故事在开始是爱情故事，结尾变成政府腐败的报道，说明作家把线索给丢了。

句号：就到这里，各位。永远幸福的生活在一起。夕阳骑马。叹号：激发行动或敲响警钟问号：开发结构